帝王中的艺术家

       文/曾正伟(甘肃)

       在浩如烟海的历史长河中，有许多帝王都是才华横溢的艺术家。在这些艺术家当中，虽然有些人没有留下令人称道的文治武功，他们却因才高八斗而名垂青史。

       第一位是南北朝的梁元帝萧绎（508年-555年）。梁元帝是一位喜欢读书、爱好文史的君主。他“聚书四十年，得书八万卷”，自称“韬于文士，愧于武夫。”作为皇帝，他是不称职的，甚至是一位亡国之君。但作为艺术家，他是被誉为“才子皇帝”的成功人士。梁元帝从小就博览群书，并做到了融会贯通。他集儒、道、法、墨等百家之长，潜心编撰《金楼子》一书。萧绎不屑于吕不韦、刘安等人利用门客之手作书，而是亲自动手，著书立说。《金楼子》是一本采百家之长的集大成者。上至治国安邦之策，下至庶民求生之方，凡是人间能看得到的，书中均有涉猎。因此，这本书被后世捧为诸子百家中“子”部的典籍之一。在绘画方面，梁元帝也是一种瑰丽灵动的存在。他所画的《职贡图》，真实地记录了前来朝贡的各国人物形象。画面上，不仅有金发碧眼的波斯人，也有披着白布的黑种人。因此，这幅画不仅是一件不可多得的艺术珍品，更是研究古代各国朝贡极为珍贵的史料。在诗歌方面，梁元帝也很有建树，《采莲赋》就是其代表作。“碧玉小家女，来嫁汝南王。莲花乱脸色，荷叶杂衣香。因持荐君子，愿袭芙蓉裳。”“小家碧玉”一词，就由此而来。

       第二位是五代时期的南唐后主李煜（937年―978年）。李煜一生多才多艺，工书善画，能诗擅词，通音晓律，尤以诗词的成就最为突出。以亡国降宋为时间节点，李煜的作品可分为前、后两个时期：前期作品主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡。虽然处处流露着花间词强赋新愁的习气，但在人物和场景的刻画上较花间词人有较大的艺术感染力；后期作品则反映出切齿的亡国之痛，语调哀婉凄凉，意境深远，极富魅力。据王国维《人间词话》载：现存的李煜词作共有三十余首，比较出名的有《虞美人》、《浪淘沙》、《相见欢》、《乌夜啼》等，这些词作兼有刚柔之美，在五代词中独树一帜，至今被称作“神品”。李煜不仅擅长诗词，在书画方面也颇有造诣。李煜曾考证过拨镫法的渊源，并总结为“擫、押、钩、揭、抵、拒、导、送”八种技法。李煜擅长行书，多以颤笔行文，线条流畅遒劲，犹如寒松霜竹，世称“金错刀”。他喜欢榜书，以卷帛为笔，挥洒自如，被誉为“撮襟书”。绘画上，李煜以花鸟见长，他画的竹子小巧而灵动，被称为“铁钩锁”。他笔下的林石和飞鸟，也是意境高远，远超他人。

       第三位是宋徽宗赵佶（1082年-1135年）。赵佶是一位让人“爱恨交加”的皇帝。一方面他重用奸佞、穷奢极欲，让北宋王朝断送在他的手里；另一方面，他在艺术上的成就又让人深深折服。在绘画方面，他的花鸟画是国之瑰宝。他作画特别注意构图和意境，其中《腊梅山禽图》、《杏花鹦鹉图》和《芙蓉锦鸡图》就是不可多得的艺术珍品。在书法方面，他创立了空前绝后的“瘦金体”。现存代表书帖为《瘦金体千字文》，该帖是他22岁时所书，至今仍广受追捧。相比于瘦金体，赵佶的草书更是出神入化。现藏于辽宁省博物馆的《草书千字文》布局大气，章法缜密，跌宕多姿，熠熠生辉。运笔中，他常常一笔多字，提按方圆、轻重缓急无不气势磅礴，极富个性；错落捻转、干湿飞白无不洋洋洒洒，一气呵成。在诗歌方面，他著有《宋徽宗词集》。晚清诗人朱孝臧编纂的《宋词三百首》中第一首就是赵佶的《宴山亭.北行见杏花》。在叠石园艺方面，他的水平也堪称一流。他堆砌的园林风格独特，造型优美，既“碾压群芳”，又惊艳千古。在茶道方面，他精于茶艺，著有《大观茶论》，亦为历代茶客所引用。

       第四位是明宣宗朱瞻基（1398年-1435年）。朱瞻基既是一位很有作为的帝王，又是一位杰出的艺术家。他在位期间，国民经济得到了长足的发展，与明仁宗并称“仁宣之治”。在绘画方面，朱瞻基造诣极深，每次挥毫泼墨，皆妙不可言，尤工于山水、人物、走兽、花鸟、草虫等。“点墨写生，遂与宣和(宋徽宗)争胜。”朱瞻基常将自己的画作赏赐给大臣，并题上年月及受赐者姓名，喜钤“广运之宝”、“武英殿宝”及“雍熙世人”等印章。朱瞻基不仅自己绘画，还通过重文、重农、改良等一系列措施来推动经济文化的发展。朱瞻基的传世画作有《松荫莲蒲图》、《江波捕鱼图》、《武侯高卧图》、《三阳开泰》等，每幅画均是信手拈来，极为精妙。不仅如此，其书法潇洒劲健，他“书出沈华亭兄弟（沈度及沈粲），而能于圆熟之外，以遒劲发之。”朱瞻基也擅长诗词，现有两千首诗作传世，代表作有《捕蝗诗》《猗兰操》《官箴》《闵旱诗》等。朱瞻基还著有《大明宣宗皇帝御制集》四十四卷，其中帝训二卷，序、记、论、说、赋、颂、箴、铭、杂著十卷，古体诗及今体诗三十一卷，小令一卷。作为一名帝王，这样的艺术成就不可谓不突出。